写生在中国画的绘画过程中在着不同的诠释，写者，画也，生者，生动。而我认为写者，乃心之抒发，生者，是由心而生发。是故写生者是谓生动，亦由心生发耳。中国传统绘画中的写生，是通过心与物的交融，去“观物之生”、“观物之理”，并以“目识心记”的过程来实现，因此，物象的形似不是目的，更多的是追求“妙在似与不似之间”。

　　林泉高致有云：画山水有体，铺舒为宏图而无余，消缩为小景而不少。看山水亦有体，以林泉之心临之则价高，以骄侈之目临之则价低。故尔，传统中国画向来对写生之说别有见地，其主者在写心，由是而已。故写者，舒也，必是散怀抱，舒发情性，以写心迹。目的；以求生动，生发情景，达于性灵，以至于到达天人合一之境地，方臻妙造自然。

　　写生既是对自然的写照，又不是对自然机械的描摹。有取舍、提炼、归纳、重新组合，让自然景物为“我”服务，而不至于为景物所牵制。因此写生既是客观的，亦是主观的。其最终以求达到从心所欲而不逾矩，或乃写生之目的。

　　写生是一场测试，测考绘画者对传统笔墨的运用，对技与法的掌握，对画理的认知和变通。因此写生亦是画熟，是借助于陌生的景物符号，以激活画者对绘画语言的运用，而挥运的熟练与否，或有得失，最终的画面呈现，将是写生的测评结果。留白，是中国艺术作品创作中常用的一种手法，极具中国美学特征。留白一词指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白，留有想象的空间，也是意境营造产生的空间。

　　从艺术角度上说，留白就是以“空白”为载体进而渲染出美的意境的艺术。国画密不透风疏可走马的留白，书法中疏密安排，空间布白也有留白，京剧艺术中唱念坐打，念白，在没有伴奏的情况下，通过念白演绎情景，也是如同留白一样的美妙。音乐中也有留白，一段序曲中嘎然而止，随后引入另一段乐曲的延续，休止间歇部分即是留白。

　　当然，留白不止于此。留白在我们的一生中无处不在，比如茶沏七分满，留三分是留白，饭吃七分饱衣穿三分寒，这常留三分饥与寒，也是留白。我一直记得母亲大人经常说的一句话：“人活到老，学到老，还有三样没学到”，这三样没学到的即是我们人生的留白，在我们生命划上休止符的时候，我们完不成的学业，待建的功绩，将留给我们的子，孙，子子孙孙们，由他们去完成。留白在这里既是我们文脉的根源，又是家山，是祖业，是无限的家族血脉延续，更是我们人文精神的不断传承。

导师作品

学员作品

　　制作：许雁琼

　　文案：上官墨翰

　　图片：高研班成员

　　文章转自：深圳市龙华区文化名家邹明工作室