庚子春伊始，一场突如其来的疫情让我选择了宅在远离都市的工作室，窗外一片茂密的山林，可以闻啼鸟，也可听风声。透亮的绿色里闪动着大小形状不同的树叶，渐渐远去消逝在树林里，粗细不同的树杆相互交叉依偎着，伸展着躯体支撑着一片绿色，阳光透过窗户洒在画室地上，光亮与暖意融融，顿觉生机盎然。正月初二住到画室，每日微信上看到的疫情信息越来越多，心情也越加凝重。一个人的画室不只是冷清，更多的是孤寂。特别的时间往往会有特别的心情，此时此刻，画画，也会情不自禁有一种别样的感受。窗外的山林难以让我有画的冲动，但每日的守望常使我遐想，走过的山林，还有无尽的远方……

　　眼前山林让我想念胡杨，截然不同的感觉很难将它们联系在一起，只是内心的情感涌动，將我的思绪引向远方，兴起画了一批四尺整幅的水墨胡扬，又兴致勃勃画了一幅十米长、九十公分宽的长卷。与现场写生不同，画室里多了一种冷静与思考。画要感人，当以情感；画之情感，可以是画家作画时激情洋溢的表现，也可以是画面润物无声的感染。画要感人，有情有艺，技艺精湛，可直抒胸臆，技艺可以是扎实丰厚的基本功，也可以是独具特色的表现能力。多次去新疆写生的经历让我爱上了胡扬，以胡杨为载体创作了一些画之后，我发现自己内心深处与胡杨产生的共鸣是那么自然而然，由衷而生，想寻找与表现自己对胡杨的独特感受。大漠胡杨、生命守望、风骨绰然……人们对胡杨精神上的一些寄托可以意象，也可以心象，而对画家来说通过画面可以传递，不是语言的注解，需要对画的磨练和自身的修为，非易也！

　　具有“三千年不倒”精神的胡杨有一种悲壮色彩，秋日胡杨的灿烂与浪漫绽放给人们的视觉带来一种愉悦，表现出天然的丰富，用水墨画之，又要表现出其特有笔性、气韵，我有意用浓墨、枯笔写之，泼墨、渲染融之。尤其是冬雪胡杨系列，我着重強调主杆的态势，画面布局上刻意留白，注重笔墨的节奏，整体的氛围，淡化一些写实的细节，经意与不经意之间，画的过程之中出现一些意外的效果，顺意为之，显现出随意随心、自然而然的效果。

　　心静，是一种状态，如水一般平静；静心，则是一种趋动，有一个缓缓的过程。当疫情牵动世人心情变化时，不可能不关注，心情也难以淡然处之。此时此刻画画也就多了一种难以抚平的情绪，作家，以文载道，画家，则以画寄情，胡杨，是我画画的一个载体，以情做画，应该可以记录一段特定时间里的特别感受。